Quelques notions de solfège pour vous aider...

Accident

Il s'agit des signes modifiant la valeur d'une note : dièse, bémol, bécarre.

Accolade

Signe vertical réunissant deux ou plusieurs portées sur une partition et signifie que ces portées doivent être jouées simultanément.

Accord

Il s'agit d'au moins trois sons joués ensemble et qui constituent une harmonie.

Accord brisé

Les notes sont jouées successivement au lieu d'être jouées ensemble.

Agogiques

Notes mises en valeur par le temps durant lequel elles sont tenues.

Agrément

Notes supplémentaires pour "décorer" la phrase musicale. (voir appogiature)

Aléatoire

Le compositeur propose une partition pouvant être jouée avec des cheminements différents.

Appogiature

Note d'agrément précédent la note réelle. Généralement, ces notes sont écrites en plus petit.

Arpège

Exécution successive des notes d'un accord.

Arrangement

Pièce de musique adaptée pour un autre instrument que celui pour lequel était écrite la partition.

Atonalité

Ecriture musicale qui se libère des règles tonales de l'harmonie.

Augmentation

C'est accroitre la durée d'une note. Une note pointée est une note dont on a augmenté la durée de moitié.

Bécarre

Signe musical placé devant une note qui avait été haussée ou diminuée d'un demi ton (par un dièse ou un bémol) pour la rétablir à sa valeur initiale.

Bémol

Signe placé devant une note qui signifie qu'elle doit être baissée d'un demi-ton. Il s'agit d'une "altération" de la note.

Binaire

C'est une forme musicale composée de deux parties principales nommées A et B et généralement répétées comme suit : AABB. Cette forme était populaire dans les danses de la période baroque.

Cadence

Terme très fréquemment utilisé en musique classique. Il s'agit de la partie d'un concerto située généralement vers la fin du premier mouvement et dans laquelle le soliste a l'occasion de montrer sa virtuosité. La plupart du temps, il joue seul durant cette cadence. Jusqu'à l'époque de Mozart, la cadence était peu souvent écrite par le compositeur et était improvisée durant le concert.

Canon

Composition à plusieurs voix dans laquelle les chanteurs chantent la même mélodie en entrant à des moments différents mais de manière harmonique.

Chromatique

Gamme dans laquelle toutes les notes sont séparées d'un demi-ton.

Clef

En solfège, c'est l'indication qui désigne la position des notes sur la portée. Les clés les plus courantes sont du plus aigu au plus grave "ut, sol, fa". La note correspondante à la clé est placée sur la première ligne de la portée.

Coda

Ce mot fréquemment utilisé en musique classique désigne la section située à la fin d'un mouvement et qui reprend le premier thème en guise d'épilogue.

Consonance

Désigne des notes qui sonnent bien ensemble. Cette notion est à l'appréciation de chacun et varie selon les époques. (voir aussi dissonances).

Croche

Valeur rythmique brève. Elle correspond à un huitième de "ronde".

Da capo

Signifie qu'il faut reprendre la pièce au début.

Déchiffrage

Lecture et exécution d'une partition à "première vue".

Degré

Chaque note est désignée par un numéro dans la gamme. Par exemple dans la gamme de do majeur, le do est le premier degré, le ré le deuxième degré et ainsi de suite.

Demi-ton

Intervalle le plus petit de la musique. Un violon peut jouer des intervalles encore plus petit mais pas un piano ou une trompette par exemple.

Développement

Terme désignant les transformations subies par un thème initial. Le rythme, la mélodie, la tonalité ou l'harmonie de ce thème peuvent être modifiés.

Dièse

Signe d'altération d'une note qui signifie que cette note est haussée d'un demi-ton.

Dissonance

Effet produit par des sons qui ne "sonnent" pas bien ensemble. L'appréciation personnelle est importante dans cette notion.

Dodécaphonisme

Méthode de composition inventée par Schoenberg dans lequel il faut faire entendre les douze demi-tons de la gamme dans un ordre déterminé. Chaque son joué ne peut réapparaitre avant que les onze autres aient été entendus.

Dominante

Cinquième degré de la gamme. Elle définit avec le premier degré la tonalité principale d'une pièce. Par exemple dans la gamme de do majeur, le premier degré est le do et la dominante est le sol.

Double barre

Double trait vertical précédé de deux points et situé à la fin d'une partition qui signifie qu'il faut rejouer la pièce.

Double croche

Valeur de note très courte équivalant à un seizième de "ronde".

Exposition

Première partie

Fondamentale

Chaque note est composée d'une note fondamentale et d'une série d'harmoniques. La note la plus grave de l'accord s'appelle la fondamentale.

Gamme

C'est une suite de notes. La gamme utilisée en Occident est de 7 notes et est appelée gamme diatonique. La gamme chromatique est composée de demi-tons (voir chromatique).

Harmonie

Il faut distinguer la mélodie et l'harmonie et concevoir la mélodie comme étant l'art de combiner les sons dans une suite de notes horizontales et l'harmonie comme étant l'art de combiner les sons dans leur état vertical. Par exemple un accord est une donnée harmonique. Bach a beaucoup contribué à l'établissement de l'harmonie classique. Voir Harmonie.

Intervalle

Distance qui sépare deux sons entre eux. L'intervalle de do à ré est appelé une seconde, de do à mi une tierce....

Livret

Texte ou pièce servant de support à la musique d'un opéra.

Majeur

Terme très fréquent dans la musique classique qui signifie que l'octave est divisée en huit notes. Vers le XVIIème siècle, elle est devenue l'échelle principale de la musique occidentale. La distance entre chaque note est d'un ton sauf entre la 3ème et 4ème note et entre la 7ème et la 8ème note (ex: dans la gamme de do majeur, qui est la gamme la plus connue, entre le mi et le fa et entre le si et le do où il n'y a qu'un demi-ton).

Mélodie

Voir harmonie. Succession de notes qui sonne bien à l'oreille. Cette donnée est très relative et dépend des individus et des époques.

Mesure

C'est une division régulière du temps musical. Sur la partition, les portées sont divisées par des barres de mesure. Chaque série de notes comprises dans les fragments doivent être égales en durée.

La mesure peut aussi désigner les deux divisions de base de la musique occidentale : la mesure binaire et la mesure ternaire où toutes les divisions se font par trois comme par exemple : trois noires dans une blanche...

Métronome

Appareil mécanique ou électrique qui permet de découper le temps en intervalles réguliers qui correspondent aux différents tempos (on dit aussi tempi) en vigueur : 40 à 208 battements.

Mineur

C'est le mode le plus utilisé après le mode majeur. Il comprend un demi-ton de moins que la gamme majeure. C'est une gamme dérivée de la gamme majeure. Les oeuvres composées dans le mode mineur sont en générale plus "sombres" que dans le mode majeur.

Mode

C'est l'agencement d'une série de notes. Voir Mineur et Majeur. Dans la musique classique il n'ya que deux modes mais au moyen-âge par exemple, il y en avait huit.

Modulation

C'est un changement de tonalité dans une oeuvre qui obéit à des règles précises.

Motif

Figure mélodique brève.

Noire

Note dont la durée est égale au quart d'une "ronde".

Nuances

Modifications d'inetnsité dans une pièce (ex: piano, forte, fortissimo...)

Octave

Intervalle de huit degrés diatoniques.

Opus

Terme très fréquent en musique classique qui sert à numéroter les oeuvres des compositeurs. Un numéro d'opus peut recouvrir plusieurs oeuvres. Chaque oeuvre est alors sous-numérotée. ex: quatuor opus 3 n°4. Certains musicologues se sont intéressés de près à un compositeur et ont établi un catalogue de leurs oeuvres (ex: Köchel pour Mozart). Les oeuvres de Mozart ne sont pas répertoriées avec des numéros d'opus mais avec la lettre K ou KV telles que sonate K.310, pour Schubert c'est la lettre D, pour Bach BWV, pour Haydn Hob...). Voir la classification musicale.

Orchestration

C'est l'art de combiner les sons des instruments entre eux pour mettre une pièce musicale en valeur. Berlioz a écrit un traité d'orchestration qui a fait autorité.

Ornementation

C'est l'art d'ajouter des sons pour embellir une mélodie.

Partie

C'est une musique écrite pour un instrument faisant partie d'une oeuvre par exemple "la partie de violoncelle d'un quintette".

Partition

Support papier sur lequel le musicien a écrit son oeuvre musicale. La partition du Chef d'orchestre comporte toutes les parties de l'oeuvre. Une partition d'instrumentiste ne comporte que la partie qui le concerne.

Pause

Silence dont la durée est égale à la valeur d'une "blanche".

Réexposition

Partie d'une oeuvre reprenant le thème dudébut après que celui-ci ait été développé.

Reprise

Partie d'une pièce qui est répétée. En général, il n'y a reprise que dans le premier mouvement d'une oeuvre (forme sonate).

Sérialisme

Technique de composition où la gamme classique est remplacée par un agencement de douze demi-tons en une série.

Soupir

Silence dont la durée est égale à la valeur d'une "noire".

Unisson

Lorsque plusieurs instruments ou plusieurs voix jouent la même note en même temps, on dit qu'ils jouent à l'unisson.

Variation

Technique de développement qui consiste à transformer progressivement un thème mélodique.